中國木雕，分布極廣，此衰彼興，潮起潮落。由于各地的民俗、文化和資源條件，取材不一，工藝不同，形成了諸多具有濃郁地方特色、各有千秋的的流派。

這些木雕流派在全國或者當(dāng)?shù)囟紭O具影響力，除了“東陽木雕、樂清黃楊木雕、廣東潮州金漆木雕、福建龍眼木雕”這四大流派被稱為“中國四大木雕”之外，還有其他十余個木雕流派，同樣異彩紡呈！在此，中木商網(wǎng)陳昌文予以整理匯總，供木友品鑒！

東陽木雕

浙江省東陽市的木雕藝術(shù)，有著悠久的歷史，為東陽傳統(tǒng)民間工藝，素以“雕花之鄉(xiāng)”而著稱。

東陽木雕作品的外貌特征，在于它保留木質(zhì)的原有色澤和紋理，由于精細打磨，更顯得圓滑細膩、精美光潤。

其木雕技藝之精湛，產(chǎn)品之典雅、精美，馳名中外，據(jù)北宋建隆二年（961）所建東陽南寺塔室內(nèi)發(fā)掘出來的木雕佛像考證，距近已有一千多年的歷史。

根據(jù)文獻記載，東陽木雕工藝大約始于唐代，發(fā)展于宋代，盛于明、清兩代。東陽木雕在表現(xiàn)的題材方面也已十分廣泛，有人物、山水、飛禽、走獸、花卉、魚蟲等，并且以歷史故事為題材的裝飾內(nèi)容也已開始為東陽木雕所表現(xiàn)。

東陽木雕作為一種藝術(shù)流派，是根據(jù)建筑、家具以及多種陳設(shè)品制作的各自造型特點，通過長期的藝術(shù)實踐而形成的，它有一套獨特完備的雕刻技法，其中包括浮雕、圓雕、透空雙面雕、陰雕和彩木雕嵌。

浮雕是東陽木雕藝術(shù)的精華，也是獨具東陽木雕特色的工藝形式之一。它是借鑒傳統(tǒng)的散點透視或鳥瞰透視法構(gòu)圖，然后鏤空雙面雕，或者再通過彩木鑲嵌來完成的。

東陽的淺浮雕，畫面深度一般都在2-5毫米之間，以刻線的表現(xiàn)力來體現(xiàn)物體的主體感。這種淺浮雕，最為人稱道的是“滿地雕刻”，也就是在器物表面，滿雕紋飾，既有立體感，又密不露地，形成一種獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

東陽木雕作品，在圓雕、建筑裝飾、器具裝飾等領(lǐng)域，也有獨到的建樹。它的歷史可以追溯到唐代。木雕屏風(fēng)、掛屏是近年來東陽木雕行業(yè)在傳統(tǒng)浮雕工藝形式基礎(chǔ)上的一個創(chuàng)新。采用中國畫工筆寫實的手法進行構(gòu)圖設(shè)計，制作的掛屏形式也是多種多樣，尤其雕刻的花卉、飛禽、仕女等圖案最為突出，層次分明、細膩精微，逼真?zhèn)魃瘢谷硕恳恍隆?

樂清黃楊木雕

歷史悠久、風(fēng)格淳樸的黃楊木雕是以黃楊木做雕刻材料的漢族民間傳統(tǒng)工藝品之一，它利用黃楊木的木質(zhì)光潔、紋理細膩、色彩莊重的自然形態(tài)取材。黃楊木料為乳黃色，作品上漆初呈姜黃色，后變橙黃色，時間愈久，其顏色由淺而深，逐漸變成紅棕色，給人以古樸典雅的美感，更是珍貴。

溫州市樂清是浙江省的黃楊木雕發(fā)源地，樂清黃楊木雕和東陽木雕、青田石雕，并稱為"浙江三雕"。樂清黃楊木雕主要流行于樂清市的柳市鎮(zhèn)泮垟后橫村、翁洋街道、樂城街道一帶，傳播至溫州、永嘉、杭州、上海等地。

黃楊木雕的主要材料黃楊，是一種矮小的常綠灌木，生長緩慢。俗話說:"千年難長黃楊木"，據(jù)《本草綱目》記載:"黃楊性難長，歲僅長一寸，遇閏則反退"。《樂清縣志》也有類似記載。遇到閏年要返退縮短是形容其生長遲緩。

黃楊木一般要生長四、五十年才能用于雕刻。這種木材大部分直徑只 3~5寸左右，適宜于雕刻小型人物，供案頭欣賞。黃楊木質(zhì)地堅韌，表面光潔，紋理細膩，硬度適中，色彩黃亮。

黃楊木經(jīng)精雕細刻磨光后能同象牙雕相媲美。特別是隨著年代的久遠，顏色由淺而深，給人以古樸美觀、別具特色。

廣東金漆木雕（潮州木雕）

潮州木雕起源于廣東省潮州，但作為一種藝術(shù)流派，它還包括明清時期屬于“潮州府”轄內(nèi)的潮安、潮陽、普甯、饒平、汕頭、惠來、海豐、陸豐和興甯梅縣以及閩南所出的作品。

作品表面貼金，是潮州木雕的一個特征，這與東陽木雕的作品風(fēng)格截然不同，所以，它又稱“金木雕”、“金漆木雕”。說“金漆木雕”，是因為有漆的成分，這種漆是為金箔能黏附于木上而特意配置的，同時又起到了防潮、防腐的作用。潮州木雕的髹漆形式，主要有兩種：一為常見的“黑漆漆金”，即以黑色漆料作底子，然后鋪上金箔；二是“五彩裝金”，此類款式以建筑裝飾件為多，以青綠或紫紅、粉黃裝彩，再以金色烘托，產(chǎn)生金碧輝煌的效果。

潮州木雕的傳統(tǒng)技巧，主要可分為陰刻，浮雕、圓雕、鏤雕等幾種。陰刻的性質(zhì)近于繪畫，多施于圍屏，題材為梅、蘭、竹、菊。浮雕，圓雕所選題材除佛祖、菩薩、神仙、傳統(tǒng)人物之外，神奇異獸和魚、蝦造型也是常被采用的。鏤雕，又稱通雕，是潮州木雕經(jīng)常采用的藝術(shù)表現(xiàn)手法，且多用于建筑裝飾上，建筑雕刻一般采用杉木，大件的居多。雕刻時，藝匠們不僅以多層次取勝，而且力求結(jié)構(gòu)巧妙和造型生動。所以，潮州木雕所表現(xiàn)的人物形神兼?zhèn)洌拔镥e落有致，線條流暢，節(jié)奏感強，體現(xiàn)出“多層鏤通，剔透玲瓏”的南方雕刻風(fēng)格。

潮州木雕歷史悠久，可追溯到唐朝以前。清代是潮州木雕藝術(shù)發(fā)展的鼎盛期。技法上，它由單層鏤空發(fā)展為多層鏤空；構(gòu)圖上，由“實實相映”發(fā)展為“虛實相生”，畫面由此體現(xiàn)遠近、大小對比強烈的藝術(shù)效果。這一時期，潮州木雕人物的臉部，一般都采用深浮雕，遠視時更加傳神，人物身段比例則以5：1為標準，因此，仰視，形象更豐盈、飽滿。

金漆木雕最初是我國古代的一種建筑裝飾藝術(shù)，流傳到南方后，又受到某些地方藝術(shù)特色的影響形成為一種木雕流派。它已有幾百年的歷史。用金漆木雕來裝飾房屋和廟宇的棟梁、物椽、門楣以及家具等，顯得金碧輝煌，給人以富麗莊嚴之感。

作為建筑物的裝飾，必須具備年代久而不朽廢，這就決定了木雕在選材料的雕刻制作技法上的特點。這種木雕選用樟木制作，樟木質(zhì)硬，且含樟腦，螻蟻不能蛀蝕，雕成后需先涂油漆多層，最后貼上金箔。這樣就使木雕成品雖經(jīng)多年風(fēng)雨亦不易腐朽，且能保持金色，燦燦發(fā)光。建國后，由于政府對金漆木雕行業(yè)的重視，廣大的金漆木雕行業(yè)的工人，不斷從牙、玉、石雕等姊妹藝術(shù)品中吸取適于木雕的某些技法，來豐富自己的創(chuàng)作，使木雕在題材、表現(xiàn)手法和技巧方面都不斷有所創(chuàng)新。

福州木雕（龍眼木雕）

福建省的福州木雕，也是在建筑裝飾、家具裝飾和寺廟神像的雕刻基礎(chǔ)上，發(fā)展起來的一種木雕藝術(shù)，它成熟于明末清初。福州木雕以龍眼木為材料，所以，又稱“龍眼木雕”。

龍眼木主要產(chǎn)于閩南一帶。質(zhì)地略脆，紋理細密，色赭紅。老龍眼木的樹干，特別是根部，奇形怪狀，為雕塑之良材。木雕藝人利用它的根部及其折痕疤節(jié)，因勢度形，雕成各類人物、鳥獸形象，造型生動穩(wěn)重，結(jié)構(gòu)優(yōu)美，既符合解剖原理，又動人、夸張。刀法或斧劈刀鑿，或細膩刻畫，圓渾嫻熟。

福州木雕的題材以人物、動物形象為主。樹根雕刻是福州木雕的獨特品種，所以，過去有人稱福州木雕為“福建天然疤根雕”，也不無道理。福州木雕的外貌特征在于作品磨光、蓋上漆后，可以永不褪色，始終呈現(xiàn)出一種古樸的銅黃或桔柚黃色澤；若用蜂蠟或川蠟再分別擦一次，就愈顯光潤。有些動物題材的作品，藝人們往往還用骨制成牙齒，用玻璃制成眼睛，這樣作品就更加生動。

清代，福州木雕曾出現(xiàn)三個主要的流派：以大阪村藝人陳天賜為代表的大阪村派，約有30多人，他們早先主要雕刻彌勒佛、十八羅漢、八仙、觀音等神仙佛像，后來有增加了仙女、仕女、動物形象；以象園村柯慶元為代表的象園村派，他們擅長表現(xiàn)蟲草花卉、果盤等，還喜歡雕刻活動的作品，如踏水車、劃龍舟等；以雁塔鄉(xiāng)王清清為代表的雁塔派，也稱漆器派，他們主要擅長雕刻圖案花紋，還有和漆器相結(jié)合的浮雕花鳥作品。

徽州木雕

徽州木雕是傳統(tǒng)“徽州四雕“之一。徽州山區(qū)盛產(chǎn)木材、建筑物絕大多數(shù)都是磚木石結(jié)構(gòu)，尤以使用木料為多，所以，就有了木雕藝人發(fā)揮聰明才智的用武之地。

舊時，徽州木雕多用于建筑物和家庭用具上的裝飾，其分布之廣在全國首屈一指，遍及城鄉(xiāng)，民居宅院的屏風(fēng)、窗欞、攔柱，日常使用的床、桌、椅、案和文民用旦上均可一睹木雕的風(fēng)采。徽州木雕的題材廣泛，有人物、山水、花卉、禽獸、魚蟲、云頭、回紋、八寶博古、文字錫聯(lián)，以及各種吉祥圖案等。以人物為主的有名人軟事、文學(xué)故事、戲曲唱本、宗教神話、民俗風(fēng)情、民間傳說和社會生活等題材；以山水為素材的，主要是徽州名勝，如黃山、新安江及徽州各縣具有代表性的山水風(fēng)光；以動物、花木、圖案為內(nèi)容的，一般呈連續(xù)圖樣形式，亦能獨立成畫。

徽州木雕是根據(jù)建筑物體的部件需要與可能、采用圓雕、浮雕、透雕等表現(xiàn)手法。木雕在徽派吉建筑上，通常用于架梁、梁托、檐條、樓層攔板、華板、窗后、欄桿等處、雕花撰朵，富麗繁華。木雕的邊框一般又都雕有纏枝圖案、婉轉(zhuǎn)流動，琳瑯滿目。木雕既考慮美觀，又重視實用，大凡窗子下方、天井四周上方欄板、檐條，采用浮雕較多；在梁托、斗拱、雀替以至月梁上使用圓雕較多。

在家具方面，應(yīng)用木雕較多的是床與衣櫥。這些家具一般用高級木材制作，均用朱漆和金箔裝飾木雕的表面，使其更加鮮明生動。明代初年，徽派木雕已初具規(guī)模，風(fēng)格拙樸粗獷，以平面淺浮雕手法為主。明中葉以后，隨著徽商財力的增強，炬耀鄉(xiāng)里的意識日益濃厚，木雕藝術(shù)也逐漸向精朗細刻過渡，以多層透雕取代平面淺雕成為主流。入清以后，對木雕裝飾美感的追求更為強烈，涂金透鏤，窮根華麗，雖為精工，但有時反而過于繁瑣。

現(xiàn)今，在古徽州所轄縣內(nèi)木雕精品仍然隨處可見。款縣黃村一家民宅，在梁、仿、櫬、斗拱、雀替上全部精雕細刻，裝飾著靈獸、百鳥、蝙蝠和回文圖案，布局嚴謹，造型優(yōu)美。樓下圍著天井的24屆鏤花隔后門，上半部是連續(xù)圖紋漏窗，下半部是浮雕花鳥隔板，連接上下兩半部的中間橫板，則雕刻著戲曲故事，內(nèi)容皆出自《三國演義》戲文。

在堂前右側(cè)登樓的門口上方，有一幅用浮雕與鏤刻相結(jié)合的木雕畫，背景是山石岡巒、竹林曲徑，畫中有一位年輕婦人倚間眺望，有一個男子夾著傘，背著包袱，從山道上走來，這是一幅反映建肩遠祖在外經(jīng)商發(fā)邊回鄉(xiāng)的“商旅回歸國“。畫面人物長僅盈寸，卻刻得眉眼畢現(xiàn)，栩栩如生，尤其是倚閭婦人凝眸遠望，神態(tài)憂戚而專注，流露出盼親人歸來的脈脈情思；行旅男子則是風(fēng)塵仆仆，行色匆匆，歸心似箭。其構(gòu)圖之精巧，造型之生動，堪稱現(xiàn)存徽派木雕中的帽品。徽州木雕藝術(shù)歷代名工輩出，劉鐵筆、汪晟、汪老五、黃異人、張立夫諸人在方志中均有記載。他們的木雕藝術(shù)代代相傳，現(xiàn)今更加發(fā)揚光大。

寧波“朱金木雕”

浙江寧波的朱金木雕，在海內(nèi)外頗有影響。它的造型古樸生動，刀法渾厚，金彩相間，熱烈紅火，是一種在木雕上貼金漆朱的木雕藝術(shù)。這種藝術(shù)效果主要來自漆工的修磨、刮填、彩繪和貼金，所以才有“三分雕，七分漆”的稱譽。

寧波朱金木雕主要應(yīng)用于民間日用陳設(shè)以及佛像、人物雕像和家具裝飾。它的人物題材多取之于京劇人物，稱之為“京班體”。這種寧波“京班體”的構(gòu)圖、格局，都采用立體透視法，并善于作藝術(shù)的夸張，人物頭部的比例都比較大，以至于形成“武士無頸，美女無肩，老爺凸肚，英雄挺胸”的獨特的表現(xiàn)程序，引人入勝而妙趣無窮。

朱金木雕尤以神佛像雕刻最負盛名。它著重刻畫神佛的面相，既突出佛神儀表的莊嚴，又善于表現(xiàn)其和藹可親的神態(tài)。朱金木雕中，家具裝飾特別是婚娶喜事中的床和轎，更具地方特色，表現(xiàn)出一種富麗堂皇的氣派，故有“萬工轎”“千工床”之譽。寧波人常說：“一生做人，半世在床”，所以，對木床的雕刻裝飾，特別講究。

寧波金漆木雕床，猶如一座亭臺樓閣，床身、床架、梳妝臺、馬桶箱、點心盒、文具箱等等，一應(yīng)俱全。床外有層層的樓閣掛面，床身、床架四周雕鏤圖案與紋飾，再貼金朱漆，非常富麗；說“千工床”，名不虛傳。

劍川木雕

劍川木雕是云南劍川縣白族人民創(chuàng)立的一種木雕藝術(shù)。劍川縣自唐宋以來，木工人材濟濟，木雕技藝字自古有名。

昆明的三牌坊、建水的石照壁、保山的飛來寺、中甸的歸化寺等等，許多中外聞名的建筑裝飾，都有劍川木雕藝人的功勞。

劍川木雕早在唐宋時期，就已達到很高的藝術(shù)水平，作品之精美，令人驚嘆。從大理國時代一直到清朝乾隆年間，是劍川木雕繁榮時期。清末政治腐敗，有千年盛譽的木雕藝術(shù)一度衰落。

20世紀50年代以后，劍川木雕重新得到生機。老藝人把祖師爺傳給他們精鏤細刻的妙手絕技，如極為復(fù)雜的“一起一落，三起三落，五起五落”、“十八學(xué)士鬧梅花”、“鳳穿牡丹” 、“松鶴遐傘”、“喜上眉（梅）梢”等藝術(shù)手段獻出來古為今用，創(chuàng)作出許多精美的木雕作品，造型高雅華貴，雕工雄厚飽滿，一直營銷港澳、日本、扎伊爾、馬德里、德國、英國等地。

武漢木雕船

武漢木雕船是我國木雕工藝中的非常獨特的一個藝術(shù)品種。作品雕刻藝術(shù)，它已經(jīng)有兩千多年的歷史。

武漢木雕船的工藝之所以能達到出神入化的地步，與武漢所處的地理環(huán)境以及湖北造船業(yè)的發(fā)達，是密切相關(guān)的。湖北木雕船的種類繁多，木帆船、古代漕船、戰(zhàn)船、畫舫、龍舟、鳳舟、彩船等等，應(yīng)有盡有。武漢木雕船以柏木、黃楊木、紅木等為原材料。

在雕刻藝術(shù)上，除了圓雕、浮雕、鏤雕，還有一些獨特的工藝，如淺浮雕去表皮又不傷面；深浮雕深而不傷底，并且注重花紋裝飾、鏤空鎪花和精工制模。它的花紋清晰、勻稱、纖細。

船上的樓閣門窗、欄桿等等也精細入微。它的制模則根據(jù)每件產(chǎn)品的不同造型、設(shè)計出各種不同結(jié)構(gòu)的零部件。技術(shù)上要求方圓規(guī)矩，銜接無縫，拆卸自如。

如今，各種精美的武漢木雕船，已遠涉重洋，出口到日本、加拿大、美國、法國等十幾個國家和地區(qū)。

鄂南木雕

鄂南木雕主要出自鄂南的鄂湘蜀三省交界處，那里山多林密，長期以來造就了一大批木雕藝術(shù)家，才形成獨特的木雕藝術(shù)流派——舊時稱之為“咸浦幫”。

木雕內(nèi)容多體現(xiàn)喜慶、吉祥、長壽，如“全家福”的雕花床，借鑒秦漢時期“鳥蟲書”的表現(xiàn)手法，刻鏤由28個雀子組成的“全家福”三個字，象征喜鵲臨門，福滿全家。歷史上，鄂南木雕作品所表現(xiàn)的題材，基本上都出自于戲曲任務(wù)、神話傳說，當(dāng)然，動物形象、花鳥亭廊也不少。這些作品大多以鏤雕和浮雕結(jié)合，深浮雕與淺浮雕相穿連，表現(xiàn)有情有景、妙趣橫生而又品位無窮的畫面，因此頗具地方特色，藝術(shù)個性也非常突出。

通山看櫥

通山看櫥作為一種木雕藝術(shù)，產(chǎn)生于明末清初的湖北通山。“看櫥”實際上是一種裝飾櫥，最初為富裕人家裝飾客廳而設(shè)置，并不講究實用，所有就有了“看櫥”之稱。

看櫥以楊木、樟木為材料，先用多塊木版分別進行雕刻，然后總裝而成。通高近2米，寬約1米，厚度為46厘米。它有上下兩大部分。下面部分為柜狀，五屜并列橫排于上，屜下為長柜。內(nèi)容為園林花鳥和人物故事。通山看櫥主要是鏤雕和浮雕的結(jié)合，而表現(xiàn)手法又變幻莫測，所以塊塊畫面中的人物花鳥、飛禽走獸都栩栩如生，讓人百看不厭。

夏特日木雕

夏特日木雕是蒙古族流行的一種木雕藝術(shù)。“夏特日”，蒙古語是象棋的意思。夏特日始于何時，無從考證。據(jù)說清初已遍布草原的各個角落。目前所能看到的夏特日是木雕藝術(shù)品，也有極少數(shù)骨雕蒙古象棋。

夏特日棋子的造型分別為駱駝、馬、獅子和諾顏(“諾顏”，蒙語，指象棋中的將帥，是蒙古族象棋中唯一的人物雕)。這些形象生動的木質(zhì)圓雕藝術(shù)品，都富有濃厚的草原生活氣息。夏特日木雕多采用圓雕與線刻相結(jié)合的手法，動物形象豐滿而雄健有力，鬃毛、尾部由于線條的流暢，也增強了整個藝術(shù)形象的飛動態(tài)勢。在整體造型上，夏特日木雕還往往運用夸張手法，突出作品的個性特征，取得了理想的表現(xiàn)效果。

泉州木偶雕刻

福建泉州的木偶雕刻，也是一門很獨特的木雕藝術(shù)。泉州木偶用樟木刻制頭坯，經(jīng)裱褙后，蓋上膠土，磨光后，彩繪而成。

早期的木偶是佛像雕刻鋪制作的，難脫神佛的面貌。到了近代，著名的民間藝人江加走，繼承父業(yè)，潛心鉆研木偶技藝，極大地推動了木偶雕刻藝術(shù)。所以，泉州木偶也稱江加走木偶。江加走木偶多次出國展覽，受到外國藝術(shù)家的盛贊。一些外國博物館珍藏著他的作品。

曲阜楷木雕刻

楷木雕刻是以曲阜獨有的楷木為材料，而表現(xiàn)出來的一種木雕藝術(shù)，肇始于漢代，據(jù)說又空子九世孫孔騰所開創(chuàng)。最早的作品為楷木手杖，紋樣比較簡單。

從宋代開始，品種日漸增多，最負盛名的則是楷木如意。清代光緒朝之后，楷木雕刻才真正成為一們藝術(shù)，所刻紋樣如龍鳳、花卉、人物，內(nèi)容生動活潑。

蘇州木雕

蘇州木雕是一種江蘇省的漢族民間雕刻藝術(shù)。蘇州地處水陸交通要沖，為中國沿海地區(qū)一大商埠，這為文化交流提供了先決條件，為蘇州木雕藝術(shù)至臻完美起到了互補作用。

蘇州木雕在發(fā)展中逐漸"細化"，各類品種由藝人專門雕刻。如專雕神佛的，專雕家具的，還有專做微型小件，包括筆筒、硯盒，以及花卉、魚蟲等藝術(shù)品。在木雕形式上，有"實地雕"、"鏤空雕"、"陰雕"、"陽雕"等。一塊平常的木料，經(jīng)過藝人的構(gòu)思，雕成一幅錯落有致的立體畫面，起到"自然天成，古樸雅趣"的藝術(shù)效果。

除了以上提及的14種地方木雕藝術(shù)流派，貴州苗族的龍舟雕、面具雕，南京仿古木雕，湖北大冶木雕，濰坊的紅木嵌銀雕，泰州彩繪木雕等，也同樣享譽海內(nèi)外！

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